Описати картину свята трійця Ушаков

Описати картину свята трійця Ушаков

  • Одне з типових творів Симона Ушакова ікона «Трійця» створена ним в період творчої зрілості. В якості основної композиційної схеми, головним чином в побудові центральної групи ангелів, Ушаков використовував знамениту «Трійцю» Андрія Рубльова. Але при цьому він настільки змінив весь її дух і сенс, що глядач відчує швидше різницю між двома однойменними творами, ніж подібність. Головний пафос «Трійці» Ушакова складається в створенні видимості матеріального, предметного світу. Ангели з важкими фігурами і об'ємно виписаними особами сидять на масивних різьблених стільцях. Стіл тісно заставлений різноманітної начинням - золотими і срібними чашами, високими склянками і тарілками, що нагадують реальні вироби російських майстрів XVII століття. Дерево з густим листям здіймається на схилі круглого пагорба, а архітектурне спорудження має цілком конкретні форми і зображено з дотриманням лінійної перспективи. Звертаючись до традиційного сюжету і зберігаючи композиційну схему, а також старі прийоми в передачі складок одягу, художник XVII століття в головному переосмислює зображення. Ставлячи акцент на побутові моменти, посилюючи матеріальну трактування, він тим самим дає іконі світський характер і в той же час позбавляє їй натхненності і філософського звучання, що становлять сутність твору Рубльова. Це особливо чітко позначається в трактуванні осіб, виконаних об'ємно, із застосуванням світлотіні, дрібними мазками, що лягає по формі. Світлі з рівним рум'янцем, однаково безтурботні, вони не містять в собі напруженого внутрішнього життя, позбавлені поетичної натхненності.
  • Одне з типових творів Симона Ушакова ікона «Трійця» створена їм в період творчої зрілості. В якості основної композиційної схеми, головним чином в побудові центральної групи ангелів, Ушаков використовував знамениту «Трійцю» Андрія Рубльова. Але при цьому він настільки змінив весь її дух і сенс, що глядач відчує швидше різницю між двома однойменними творами, ніж подібність. Головний пафос «Трійці» Ушакова складається в створенні видимості матеріального, предметного світу. Ангели з важкими фігурами і об'ємно виписаними особами сидять на масивних різьблених стільцях. Стіл тісно заставлений різноманітної начинням - золотими і срібними чашами, високими склянками і тарілками, що нагадують реальні вироби російських майстрів XVII століття. Дерево з густим листям здіймається на схилі круглого пагорба, а архітектурне спорудження має цілком конкретні форми і зображено з дотриманням лінійної перспективи. Звертаючись до традиційного сюжету і зберігаючи композиційну схему, а також старі прийоми в передачі складок одягу, художник XVII століття в головному переосмислює зображення. Ставлячи акцент на побутові моменти, посилюючи матеріальну трактування, він тим самим дає іконі світський характер і в той же час позбавляє їй натхненності і філософського звучання, що становлять сутність твору Рубльова. Це особливо чітко позначається в трактуванні осіб, виконаних об'ємно, із застосуванням світлотіні, дрібними мазками, що лягає по формі. Світлі з рівним рум'янцем, однаково безтурботні, вони не містять в собі напруженого внутрішнього життя, позбавлені поетичної натхненності.

       Двоїстість позначається і в самому стилі ікони, що з'єднує різні принципи перспективного побудови. Архітектурний фон, по всій видимості, запозичений з картини Веронезе «Бенкет у Симона фарисея», знайомої художнику, ймовірно, по гравюрі. Правильна і чітка перспектива з натяком на передачу освітлення вступає в дисонанс із зображенням столу, показаного в традиційній зворотній перспективі, і з фігурами ангелом, розташованими в іконі поза обліком реального простору. Ця спроба з'єднати іконописну традицію з новою манерою, що йде від західного мистецтва, становить одну із ступенів переходу до нового живопису, характерною вже для наступного етапу в історія російського мистецтва.